2026年9月21日，第23届中国-东盟博览会正在南宁举办，本届东博会是东盟扩容后11国首次齐聚，“人工智能展区”成为全场焦点之一，让前沿技术从“秀场”走向“商场”。其中，来自深圳的具身智能机器人企业璇玑动力凭借全球首发的泛行业中型四足机器人Hypertron-SW01，全新升级的“机器人本体+自研AI软件系统+生态体系”一体化解决方案，以“开箱即上岗、落地即作业”改写行业交付标准 ，展示中国科技公司如何解决行业难题，吸引了大量海内外客商的驻足与合作洽谈。 四足机器人行业正处于爆发前夜，但场景中存在“跑得快不敢扛、扛得重跑不稳”的性能瓶颈，更令客户头疼的是，从购买到真正投入使用，往往要漫长的二次开发和复杂的环境适配，导致部署周期长、学习成本高。 Hypertron-SW01作为一款泛行业中型四足机器人，正为解决此类核心痛点。它具备“同级超强动力”，有40公斤全地形运动负载、6小时超长续航，不仅能轻松攀越45度陡坡和1米高障碍，更能灵活持续穿梭于狭窄通道和高层楼道。 璇玑动力也是业界少数实现电机设计、工艺到量产全链自研的企业，此次SW01采用全新自研关节电机模组AT-S240，以240N·m峰值扭矩，让机器人在复杂地形冲击下保持高负载、高稳定作业，真正做到“能扛又能跑”。 新品还与公司旗下行业级大型四足机器人T01形成“轻重互补”的产品矩阵——T01主攻重载场景，SW01聚焦长途巡检，能按需灵活选配，直击电力能源、应急消防、智慧园区的核心作业需求。 硬件是具身，AI是智能。璇玑动力同步升级两套自研AI软件系统，颠覆传统四足机器人的作业逻辑。全新的自研AI全地形环境感知系统，将环境感知从二维升级至三维空间智能决策，使机器人的运动控制从传统的“触后调整”跃升为“主动预判”，能在复杂地形中提前规划最优路径和运动步态，极大提升了作业效率与自主化程度。 全新发布的自研AI智能巡检管理平台，集成了多机协同调度、智能路径规划和多级权限管控功能。该平台可将原本数小时的复杂路径规划缩短至分钟级别，并与大中型企业管理系统快速适配，真正实现了高效调度、精准作业和无人化安全管理。 东博会上，璇玑动力正式宣布进入全球化发展新阶段。此前在柏林国际消费电子展（IFA2026）上，公司产品已走进欧洲，Hypertron-T01重载四足机器人更斩获IFA2026创新奖“Best in IFA Next & Emerging Technologies”类别大奖。此次东博会，公司一体化方案正式从“特种场景”延伸至“全行业场景”。 “借助东博会这一国家级合作平台，我们实现了足不出国就能‘走出去’，得以高效对接东盟各国政企与商业伙伴，不仅提升璇玑动力在东盟各国的品牌知名度，也收获了落地意向、商业订单与各地生态合作伙伴，对于璇玑动力这样立足中国、面向全球发展的具身智能公司而言是深度赋能，为我们深耕东盟市场奠定关键基础。” 璇玑动力合伙人鲁锋表示，璇玑动力全系列产品及解决方案均可适配海外市场，公司已建立明确的海外发展战略与路径，其中东盟是出海的重点战略区域之一。 在海外市场，公司正在为全球知名机场提供自动巡检作业方案、也为头部石油化工企业提供消防解决方案。在国内市场，其Hypertron系列产品已在国内电网头部客户变电站实现常态化运行，在长周期、无人化、连续作业的严苛工况下跑通了稳定性验证。从欧盟到东盟，璇玑动力基于中国最复杂场景的实战检验，沉淀出一套可向全球复制的成熟方案，显著降低海外客户的部署与调试门槛。 半年内两次国际舞台亮相，不仅是产品出海，更是中国具身智能标准和交付模式的全球化征程。随着中国-东盟自贸区3.0版建设的推进，璇玑动力正以“开箱即上岗、落地即作业”的硬实力，书写着中国智造赋能全球产业数字化转型的新篇章。

2026年9月21日——近日，在2026抖音创作者大会上，沉浸式娱乐领域的领导者杜比实验室（纽交所代码：DLB）与抖音精选共同宣布，杜比视界体验现已登陆抖音精选App。此举标志着继抖音App和剪映支持杜比视界之后，杜比与抖音内容生态的合作进一步升级，为深度内容爱好者带来画质升级。 抖音精选App作为抖音旗下专注中长视频的内容平台，致力于连接优质创作者与追求深度内容的用户，为用户带来优质中长内容体验。杜比视界登陆抖音精选App后，观众能够以更加栩栩如生的画质感受自己喜爱的视频内容——从旅途见闻到知识科普，从生活记录到创意短片，每一帧画面都将更加鲜活生动。 目前，创作者通过抖音上传的杜比视界格式高品质视频，将有机会被选入抖音精选App并通过杜比视界呈现。广大用户可通过iOS和安卓端的抖音精选App或抖音App，观看丰富多样的杜比视界格式优质视频内容。 杜比实验室娱乐事业部商业合作及全球销售副总裁Javier Foncillas表示：“社交媒体上的用户生成内容正成为当代娱乐体验的重要组成部分，从创作、分享到观看的每一个环节都在快速发展。我们很高兴能够深化与抖音内容生态的合作，将杜比视界体验拓展至抖音精选App，期待越来越多以杜比视界画质呈现的优质视频，能够不断惊艳众多热爱内容的年轻观众。” 抖音相关负责人表示：“杜比视界是全球卓越的视频科技，深受顶级创作者和全球观众的认可与信赖。抖音精选App作为抖音旗下的优质内容平台，致力于为创作者和用户提供高品质的内容体验。我们很高兴与杜比进一步合作，将杜比视界引入抖音精选App，以更真实、更生动的卓越画质还原创作者表达意图，让优质内容的价值更充分地被看见。” 在2026抖音创作者大会的抖音精选交流会上，杜比与新榜联合发布《杜比视界UGC视频内容发展研究报告》。调研结果表明，随着短视频进入全民化发展阶段，画质正在成为创作者提升内容竞争力的重要生产力，社交媒体平台高画质内容持续增长。数据显示，今年1-8月，抖音平台中带 #杜比视界 话题的视频播放量增长64%。相较于非杜比视界内容，杜比视界内容在涨粉率、互动率等关键指标上也展现出更强的增长趋势。多数创作者反馈，杜比视界视频在亮度、细节、真实感，以及颜色和材质的呈现上更有优势，为创作者讲好故事提供了新的内容表达方式，给观众带来更加接近肉眼真实看到的画面，做到“所见即所得”。 大会期间，杜比还与OPPO共同演示杜比视界内容，现场创作者和观众直观感受到杜比视界为社交媒体内容带来的画质提升。 杜比视界超越了传统 HDR，通过动态元数据，对每一帧画面的色彩、亮度与对比度进行精准优化，呈现出以往无法看到的细节。从而，在任何支持杜比的屏幕上，都能带来栩栩如生的沉浸式体验——无论是微妙的面部表情，还是绚丽的自然风光，所有细节都能鲜活呈现。从记录日常到艺术表达，从探索旅行到品味美食，从美妆教程到时尚解读，杜比视界让各类内容的创作者，都可以通过震撼的真实感和丰富细节，栩栩如生地展现自己的世界。作为全球领先的影视工作室、设备制造商和内容平台所青睐的影像科技，杜比视界确保创作者能够精准、生动且富有感染力地通过任何设备与格式讲述自己的故事。

金秋九月，共聚京华。「DESIGN&GROW」华为主题创作者年会于北京中轴线北端的一处文化空间，圆满举行。这座拥有700多年历史的古建筑，人称“龙尾之要”的地方，从早年的道观，到后来的工厂、公共市集，再到如今创作者们齐聚的文化场域，它在不同时代的语境里生长出新的内容。而这份跨越漫长时间仍在持续更新的生命力，恰好与本届年会「DESIGN&GROW」的核心主旨形成了巧妙呼应。近百位来自全国各地的主题创作者、合作艺术家与行业专家齐聚于此，共同探讨HarmonyOS全场景生态下，主题内容赛道迸发的全新活力与美学可能性，也为接下来一年的优质创意内容沉淀下不少创作共识。 创作者和主题平台之间，一直是一种彼此链接，一起成长的关系。针对“创意受限于产品能力没法落地”的普遍痛点，产品专家现场演示了HarmonyOS 7.0的全套主题与表盘新能力：从已落地的全景换肤、场景感知，到全新升级的3D实时渲染等这些新能力，让大家的创作更得心应手。运营专家也表示，创作者负责不断产生新的灵感，而平台也在不断创造机会。平台运营机制不断发掘、承托着优秀的作品，放大爆款的力量。紧接着，华为UX设计团队也带来了特别的分享。从设计原则到用户体验，通过用户触摸屏幕的第一感受，帮大家重新理解“小屏幕里的温度”到底从何而来。 下午的议程里，从行业趋势到创作者心得分享完成了一次顺滑衔接。全球知名趋势预测机构WGSN在色彩、消费趋势和设计方向上有非常专业的研究。总监门淑萍女士的分享，把年度色彩背后的用户情绪、消费偏好拆解开来，带领在场的创作者从色彩美学的角度，看趋势对设计的影响，又通过创作转译诠释在主题作品里。而在随后开启的三场创作者对谈中，平台运营经理分别与主题、表盘、及其他品类的优秀创作者聚坐一起，没有单向输出，只有真实的经验碰撞和创作故事。方寸之间，大有乾坤，从3D到动态，从个人风格到创作心路，每个热门作品背后都藏着很多设计小巧思。而华为主题的优质作品里，都有它独到的细节之美，这也是许多用户喜欢的原因之一。 紧凑的干货分享结束后，现场转入轻松的鸡尾酒会对谈环节，蓝调时刻的露台和精致的茶歇，给创作者们预留了更多面对面交流的机会，不少嘉宾也在这里彼此交流、相互碰撞出更奇妙的想法。 当晚的颁奖晚宴是整场年会的高光时刻，密集且分层的荣誉设置几乎覆盖了生态里不同成长阶段的创作者。他们不断探索、创造，用灵感打磨每一个像素，用热爱浇灌每一套作品，从年度最佳合作伙伴、年度最佳作品、年度人气作品，再到鸿蒙优质作品奖、鸿蒙优秀创作者、炽热创作奖、百万设计师等特色奖项荣誉依次揭晓数。这些奖项见证了许许多多的创作者从萌新变成大佬，他们是和华为主题一路同行的伙伴，是鸿蒙生态中不可或缺的力量。他们的设计也让技术变得更有温度，生态繁荣也促使创意能走得更远。 鸿蒙主题生态，是由每一个创作者汇聚成的璀璨星河。点点星光持续探索着商业与美学所结合的更多可能性。他们用独特的视角打破常规，用大胆的创意刷新认知，在设计的边界上不断探索，让我们看到主题创作的更多可能。而华为主题也正全力加码赋能创作者，从HarmonyOS 7开放的多项新能力，再到全方位为创意落地铺路，与生态伙伴一起走向新阶段。而这场为创作者而举办的盛会，恰如其分的诠释了鸿蒙生态中，多元共生、活力碰撞的底色：关注每一份创意，扶持每一个灵感作为生态繁荣的供给，让平台的工具能力、分发资源和创作者的设计灵感彼此托举，最终形成一个所有人都能从中获得成长的正向循环。同样，华为主题也始终向所有热爱设计的潜在创作者们敞开着大门。

金秋九月，共聚京华。「DESIGN&GROW」华为主题创作者年会于北京中轴线北端的一处文化空间，圆满举行。这座拥有700多年历史的古建筑，人称“龙尾之要”的地方，从早年的道观，到后来的工厂、公共市集，再到如今创作者们齐聚的文化场域，它在不同时代的语境里生长出新的内容。而这份跨越漫长时间仍在持续更新的生命力，恰好与本届年会「DESIGN&GROW」的核心主旨形成了巧妙呼应。近百位来自全国各地的主题创作者、合作艺术家与行业专家齐聚于此，共同探讨HarmonyOS全场景生态下，主题内容赛道迸发的全新活力与美学可能性，也为接下来一年的优质创意内容沉淀下不少创作共识。 创作者和主题平台之间，一直是一种彼此链接，一起成长的关系。针对“创意受限于产品能力没法落地”的普遍痛点，产品专家现场演示了HarmonyOS 7.0的全套主题与表盘新能力：从已落地的全景换肤、场景感知，到全新升级的3D实时渲染等这些新能力，让大家的创作更得心应手。运营专家也表示，创作者负责不断产生新的灵感，而平台也在不断创造机会。平台运营机制不断发掘、承托着优秀的作品，放大爆款的力量。紧接着，华为UX设计团队也带来了特别的分享。从设计原则到用户体验，通过用户触摸屏幕的第一感受，帮大家重新理解“小屏幕里的温度”到底从何而来。 下午的议程里，从行业趋势到创作者心得分享完成了一次顺滑衔接。全球知名趋势预测机构WGSN在色彩、消费趋势和设计方向上有非常专业的研究。总监门淑萍女士的分享，把年度色彩背后的用户情绪、消费偏好拆解开来，带领在场的创作者从色彩美学的角度，看趋势对设计的影响，又通过创作转译诠释在主题作品里。而在随后开启的三场创作者对谈中，平台运营经理分别与主题、表盘、及其他品类的优秀创作者聚坐一起，没有单向输出，只有真实的经验碰撞和创作故事。方寸之间，大有乾坤，从3D到动态，从个人风格到创作心路，每个热门作品背后都藏着很多设计小巧思。而华为主题的优质作品里，都有它独到的细节之美，这也是许多用户喜欢的原因之一。 紧凑的干货分享结束后，现场转入轻松的鸡尾酒会对谈环节，蓝调时刻的露台和精致的茶歇，给创作者们预留了更多面对面交流的机会，不少嘉宾也在这里彼此交流、相互碰撞出更奇妙的想法。 当晚的颁奖晚宴是整场年会的高光时刻，密集且分层的荣誉设置几乎覆盖了生态里不同成长阶段的创作者。他们不断探索、创造，用灵感打磨每一个像素，用热爱浇灌每一套作品，从年度最佳合作伙伴、年度最佳作品、年度人气作品，再到鸿蒙优质作品奖、鸿蒙优秀创作者、炽热创作奖、百万设计师等特色奖项荣誉依次揭晓数。这些奖项见证了许许多多的创作者从萌新变成大佬，他们是和华为主题一路同行的伙伴，是鸿蒙生态中不可或缺的力量。他们的设计也让技术变得更有温度，生态繁荣也促使创意能走得更远。 鸿蒙主题生态，是由每一个创作者汇聚成的璀璨星河。点点星光持续探索着商业与美学所结合的更多可能性。他们用独特的视角打破常规，用大胆的创意刷新认知，在设计的边界上不断探索，让我们看到主题创作的更多可能。而华为主题也正全力加码赋能创作者，从HarmonyOS 7开放的多项新能力，再到全方位为创意落地铺路，与生态伙伴一起走向新阶段。而这场为创作者而举办的盛会，恰如其分的诠释了鸿蒙生态中，多元共生、活力碰撞的底色：关注每一份创意，扶持每一个灵感作为生态繁荣的供给，让平台的工具能力、分发资源和创作者的设计灵感彼此托举，最终形成一个所有人都能从中获得成长的正向循环。同样，华为主题也始终向所有热爱设计的潜在创作者们敞开着大门。

9 月 20 日，全球权威大模型评测榜单 Artificial Analysis Intelligence Index（以下简称“AA 综合智能指数”）发布最新结果：阶跃星辰最新旗舰基座模型 Step 5 Preview 一日之内由全球开源第三晋级至全球开源第二，排名超过了此前在全球引发广泛关注的国产开源大模型 Kimi K3。 阶跃的 Step 5 Preview 以更小的参数规模和更低的任务成本，取得了更高的综合智能排名：其总参数量为 600B、激活参数量为 27B，对比其他同等智能水平基座模型显著降低。Step 5 Preview 进一步拓展智能与成本之间的最优边界，这为 Agent 在真实业务中的高频、规模化应用打开了空间，被认为是当下企业在选择模型时的核心考量要素。 随着全球前沿模型能力快速进步，AA 综合智能指数持续更新评测任务、裁判模型与评分方法，从而更准确地衡量模型能力。针对最新的 v4.3.2 版本，AA 综合智能指数在其涵盖的评测集上，对模型进行了超过 10 次的重复测试，通过多轮验证提升评测结果的可信度，确保模型成绩经得起重复检验。 从阿里、智谱、阶跃到月之暗面，中国厂商在前沿模型上的竞争正在你追我赶、交替进位。行业比拼的也不再只是模型的单点智能，而是谁能平衡好智能上限、效率与成本，让更强的模型能力真正进入真实生产场景完成任务。 据了解，Step 5 Preview 已正式上线，重点面向 AI 编程、软件工程、专业知识工作、金融等场景。官方计划于 10 月 15 日将模型开源。

9 月 20 日，全球权威大模型评测榜单 Artificial Analysis Intelligence Index（以下简称“AA 综合智能指数”）发布最新结果：阶跃星辰最新旗舰基座模型 Step 5 Preview 一日之内由全球开源第三晋级至全球开源第二，排名超过了此前在全球引发广泛关注的国产开源大模型 Kimi K3。 阶跃的 Step 5 Preview 以更小的参数规模和更低的任务成本，取得了更高的综合智能排名：其总参数量为 600B、激活参数量为 27B，对比其他同等智能水平基座模型显著降低。Step 5 Preview 进一步拓展智能与成本之间的最优边界，这为 Agent 在真实业务中的高频、规模化应用打开了空间，被认为是当下企业在选择模型时的核心考量要素。 随着全球前沿模型能力快速进步，AA 综合智能指数持续更新评测任务、裁判模型与评分方法，从而更准确地衡量模型能力。针对最新的 v4.3.2 版本，AA 综合智能指数在其涵盖的评测集上，对模型进行了超过 10 次的重复测试，通过多轮验证提升评测结果的可信度，确保模型成绩经得起重复检验。 从阿里、智谱、阶跃到月之暗面，中国厂商在前沿模型上的竞争正在你追我赶、交替进位。行业比拼的也不再只是模型的单点智能，而是谁能平衡好智能上限、效率与成本，让更强的模型能力真正进入真实生产场景完成任务。 据了解，Step 5 Preview 已正式上线，重点面向 AI 编程、软件工程、专业知识工作、金融等场景。官方计划于 10 月 15 日将模型开源。

9月21日，AI音乐视频创作平台MVLAND升级2.0版本并正式上线“深度创作”模式，对传统MV制作链路完成系统性升级。新模式整合音乐解析、创意孵化、角色设定、分镜设计、视频生成与后期剪辑全流程，创作者可在同一工作流内完成完整MV制作，真正实现一站式成片，同时拥有全程可调、可控的创作权限。 随着AI视频工具持续普及，行业主流的“关键词生成画面”模式的短板也逐渐凸显。多数工具成片存在稳定性弱、画面随机概率高、剧情逻辑断裂，以及不支持精细化细节调整等问题。这也让大量创作者陷入低效创作状态，即便拥有成熟创意，也只能依靠反复“抽卡”或切换多款软件分段制作，整体流程零散、成本偏高，很难产出完整流畅的音乐视觉作品。 尤其是对于音乐视频创作而言，如何让视觉理解音乐、表达音乐，并最终形成完整的故事与作品，是行业亟待解决的核心痛点。 针对行业现状，MVLAND“深度创作”模式重构了AI MV的生产逻辑。用户仅需上传音乐并提供基础创意构想，平台便可自动完成音乐解析、创意延展、镜头规划与视频成片制作。在高效生成内容的同时，用户可随时介入创作全流程，自主调整故事框架、视觉呈现与镜头细节，保留创作控制权。 在音乐适配层面，MVLAND打破行业普遍的“先出画面、后配音乐”逻辑，先读懂音乐、再创作画面。平台可从节奏、情绪、曲风、结构多维度拆解曲目，用户还可手动调整音乐情绪曲线，让画面切换、镜头节奏与歌曲内核高度匹配，解决AI MV常见的音画脱节问题。 在视觉叙事层面，MVLAND突破传统单人物创作局限，支持多人物自由叙事创作。用户可灵活设定主角、配角、人物关系、出场场景与互动形式，轻松实现群像刻画、情绪对立、温情叙事等复杂内容表达，适配各类音乐风格。同时，平台上线大量经过精调训练的优质视觉风格模板，覆盖多元艺术表达与影像审美，摆脱AI内容同质化严重的“流水线质感”，让用户能够根据歌曲调性，定义专属的MV视觉风格。 灵感无法落地、镜头无法精细打磨，是多数普通创作者制作MV的核心瓶颈。对此，MVLAND实现了单分镜精细化可控创作，将整体故事脚本拆解为可独立编辑的标准化镜头单元，涵盖运镜手法、画面构图、人物动作等细节。每一个分镜都支持单独修改、重新生成，让MV创作从一次性随机产出，转变为可反复打磨、精细优化的专业创作过程。其内置全功能剪辑工作台，支持多轨编辑、素材增减、片段调整、本地素材导入，实现AI生成与后期剪辑无缝衔接，真正做到一站式完成专业MV制作。 行业分析人士认为，AI视频创作已从“效率迭代”进入“质量迭代”的关键阶段，简单的视频生成，已经无法满足用户对专业化、剧情化、高质感MV的制作需求。MVLAND深度创作模式的落地，大幅降低了专业MV的创作门槛，让普通创作者、独立音乐人、内容从业者都能依托AI能力产出具备完整叙事和优质视觉的专业音乐影片，为音乐视觉内容创作开辟了全新路径。 MVLAND相关负责人表示，未来平台将持续深耕音乐视觉赛道，不断迭代核心创作能力、丰富创意工具生态，让每一份音乐灵感都能可视化落地，真正实现全民创意赋能，让人人都能成为MV导演。

苹果9月发布会在脚注中披露了一个不起眼的细节——Siri AI等依赖服务端模型的功能设有每日使用上限，未来更高额度“将以付费形式提供”。设备端处理的功能不计入上限；服务端功能的限额因功能、请求复杂度、系统负载与系统策略而不同，达到上限后该功能会暂停一段时间。苹果同时说明，更高档位的iCloud+订阅将包含对这些受限功能的扩容访问。 这条脚注表面看是定价问题，本质是成本问题：请求一旦被路由到云端，每一次推理都要真金白银地花算力。而算力花在哪一层，由架构决定。因此，个人AI的商业模式之争，首先要从“端—边—云”混合的架构谈起。 在“端—边—云”混合架构里，不同层的边际成本结构完全不同。端侧的成本几乎全部前置——一次硬件投入之后，本地推理的边际成本趋近于零；边侧（联想首创的边缘新物种——AI主机）的成本是电费与硬件折旧，同样不随调用次数线性上涨；只有云侧按调用量计价，成本与用量强相关。 这意味着，同一次AI任务放在哪一层完成，商业结果完全不同。架构决定成本曲线，成本曲线决定可用的定价空间——这是理解个人AI商业模式的起点。 苹果的“端—云”两层：成本压力为何集中在云端 苹果走的是“端—云”两层。设备端承担低延迟、高隐私的日常任务，更复杂的请求被路由到服务端。问题在于，两层架构里没有中间层可以分担压力，请求越多，进入云端计费体系的就越多。 于是“每日上限＋付费扩容”成了架构带来的商业必然：订阅制是入口，词元计费是内核。Apple One最高阶（Premier）在美国市场每月39.95美元，包含Siri AI基础功能；超出每日额度后另行付费。这既是精细化定价，也是把云端的算力成本转嫁给重度用户。 订阅制本身没有错，它在SaaS时代被反复验证：Spotify、Netflix、Adobe、Microsoft 365都跑通了这条路。 但AI服务与传统SaaS有一个关键区别——后者的成本主要是服务器、授权与运维，定价与用量弱相关；前者的成本几乎全部是推理算力，定价与用量强相关。用固定价格覆盖“用量弹性极大”的产品，必然出现两个天花板：轻度用户觉得不值，重度用户觉得不划算。而两个天花板同时出现，根源仍在架构——当成本刚性集中在云端，定价就很难同时照顾两端。 “端—边—云”三层：把成本消化在计费入口之前 “端—边—云”三层架构的商业价值，正在于把成本消化在计费入口之前。据联想方面披露，天禧AI致力于推动约80%的任务在端侧与边缘完成——这些调用不产生云端账单，只有真正需要云端算力的部分才按词元计费。同样一百万词元的调用，真正要按云端牌价付费的只剩约两成。 其中“边”层最容易被低估。AI主机把开源模型直接部署进家庭与企业本地、门店与工厂：低延迟满足工厂实时控制，本地化满足数据不出门的合规要求，离线推理则补上弱网场景。据公开信息，AI主机相比纯云端可降低词元成本80%以上——对工厂质检、门店客服等高频场景而言，“边侧省词元”不是概念，而是每月成本表上可以直接核对的一栏。 成本结构宽裕之后，商业模式的组合空间也随之打开。一条典型路径是“订阅为外壳、词元配额为内核”：以月度订阅交付标准化算力，再按额度分层，让付费与用量更匹配；配套的物理密钥与路由中枢，则解决企业AI的安全、共享与调度问题。 这套组合的商业含义不止于“便宜”。对企业客户而言，成本可预测意味着AI可以被纳入年度预算，从“项目制”变成“常驻能力”；对厂商而言，80%的算力留在端侧与边缘，意味着云端边际成本被大幅压缩，毛利率不再随调用量增长而恶化——这是订阅型AI服务最关键的一条命脉。此外，金融、医疗、政务等数据不能上云的行业，本地化推理本身就是可溢价的合规能力，而非单纯的成本项。 把两条路径放在一起看，差别是结构性的：“端—云”两层里，请求向云端集中会形成“用得越多、亏得越快”的成本压力——这才是“每日上限”出现的真正原因，它不是营销手段，而是架构约束下的必然；“端—边—云”三层里，大部分成本在计费入口之前就被消化掉了。换言之，在两层架构中，精细化计费是补丁；在三层架构中，架构本身就是解决方案。 成本差的构成：供给端价格与架构选择 单位成本的差距，一半来自供给端，一半来自架构选择。供给端：开源模型（DeepSeek、通义等）的普及与推理芯片的多元化，把云端词元价格压到0.5元/百万词元的量级。架构端：“端—云”两层让更多请求进入云端计费，“端—边—云”三层则先把大部分请求消化在本地。两者叠加，形成数量级的成本差。 这也解释了两条路径各自的合理性：对以“端—云”两层为主的厂商而言，订阅制的延续不只是用户习惯的惯性，也是在自有生态内获取服务收入的最短路径；对以“端—边—云”三层为主的厂商而言，词元定价让AI服务的成本结构第一次可以被企业精确核算、被监管部门清晰穿透。 从产业视角看，端云混合还改变了竞争的计量单位。过去比的是“谁的模型更强”，现在比的是“每一次任务的综合成本”——既包含词元单价，也包含请求被路由到哪一层、由谁承担算力。当成本可以被精确核算，采购决策也会随之改变：企业不再只看模型榜单，而是看单位任务的落地成本。一些厂商已把这一逻辑产品化：算力交付即开即用、用量透明可追溯、按任务特点自动优选模型。 个人AI的商业竞争，表面看是计费方式之争，实质是“成本留在哪一层”。端云混合架构的商业本质，是把成本留在离用户最近、边际成本最低的那一层，再把定价留在用户最能接受的那一层。 对产业而言，这里有一个判断：谁更早完成“边”层的商业化落子，谁就更有条件在成本可控的前提下，把个人AI做成一门可持续的生意。下一个十年，个人AI比拼的不只是模型能力，还有谁的算力账本更经得起推敲。

9月20日，以“大有可为”为主题的第七届激光显示技术与产业发展大会在北京举行。来自政府、行业协会以及全球激光显示产业链核心企业代表、专家学者和媒体出席大会。作为大会支持单位，海信在会上明确提出“百吋之上，唯享激光”的核心主张。大会集中展示墙即银幕、巨幕隐身、造梦空间三大激光显示场景升级成果，并给出激光显示未来发展的三个判断。中国科学院院士、工信部领导与产业链各环节代表同台定调：三色激光，正成为“百吋之上”的共同选择。 “激光显示是新一代自主可控显示技术，产业大有可为、发展正当其时。”工业和信息化部电子信息司副司长史惠康在致辞中这样定调。 会上，中国科学院院士欧阳钟灿表示，激光显示在画质提升、形态创新与智能交互等方面具有技术优势，在百吋以上大尺寸赛道，三色激光是家用显示的最优解决方案。未来，随着空间计算与大模型技术走向成熟，激光显示有望进化为全屋智能的交互枢纽，以及空间数字可视化的核心载体 —— 三色激光，正成为“百吋之上”的共同选择。 中国电子视像行业协会秘书长董敏在致辞中提到，激光显示是中国显示产业换道领跑的宝贵的战略性机遇，正在走出一条自主创新、引领全球的特色道路。其核心优势是高质量图像的显示尺寸自由，所见即真实，让世间万物以最鲜活的姿态抵达人心。 此外，小红书现场作《从“买电视”到“建影院”——2026家庭观影生活》趋势分享。小红书大家电通信负责人帕蒂提到，随着超百寸需求暴涨，高净值家装贯穿决策全路径，高质量的观影和观赛正在成为激光显示的主场。激光显示，正在成为一种为家而生的生活方式。 大会设置三大场景体验区，集中展示三色激光显示的最新应用成果，吸引与会嘉宾驻足。 “墙即银幕”体验区将影院搬进客厅。海信探索X1 Ultra作为全球首款150吋屏幕发声激光电视。超百吋大屏搭配行业首创的屏幕振子发声技术，无需外接音响即可实现真正的“音画合一”；行业画质最好的影院投影机Vidda C5无界Master，以行业最高7000+lm亮度、影院级SST架构DMD成像芯片、行业独家哈勃红标电影镜头等配置，更是把200吋影院画质搬进客厅。 “巨幕隐身”家居融合体验区复刻当代家庭客厅。可卷曲激光影院海信江山画卷R1现场演示幕布舒展与卷曲收纳过程：观影时呈现百吋巨幕，闲置时将墙面归还生活；该产品还支持艺术高定，适配多元家居风格。同台展示的120英寸高增益地升幕采用地升式设计，可在客厅、书房等空间灵活摆放，现场搭配全球首款四色激光投影Vidda C5 UltraMax，实现色彩细腻、生动的震撼效果。 “造梦空间”指向客厅之外的想象。在商用场景展区，沉浸式CAVE空间能够实现影像随人而动，仿若身临其境；高尔夫模拟训练场景采用行业首批三色4K商用投影玄彩系列，以Vivid 4K画质引擎输出影院级精美画质，把专业赛场搬进方寸之间；智慧课堂搭载三色激光超短焦耀彩系列，让课堂告别空间与光线的束缚。沉浸娱乐、专业训练、智慧教育——三色激光商用投影，正以原生好色彩，点亮千行百业的显示未来。 “中国激光显示用十年，建成了一条自主、完整、成熟的全球产业链，支撑起三大场景的创新。”海信集团副总裁、海信视像科技总裁李炜说道，“中国激光显示，真的把未来大屏卷起来了！” 海信李炜提出三个判断：其一，未来 5 年，120 英寸激光电视将成为行业主流 —— 今年上半年全国30城120平方米以上新房成交占比达48%，大客厅配大屏成为刚需，过去四年百吋电视销量增长892%；其二，“三色原生光源”正成为全行业共同选择，激光将率先引领多基色时代；其三，激光成像无需物理面板，有望成为未来数字世界的“第一显示”，让“巨幕随行”，显示无处不在。 “百吋之上，唯享激光，是用户心里的共识，也是下一代显示的进化方向。”李炜表示。从家庭客厅到商用场景，从百吋巨幕到无处不在的显示，激光显示正稳步走向下一代空间显示图景。

9月20日晚，“湾区升明月”2026大湾区电影音乐晚会在中国澳门举办。海峡两岸暨港澳地区及海外多国的百余位知名电影人和音乐人齐聚一堂，以光影之声唱响全球华人“我们一家”的心声。荣耀作为晚会独家新媒体影像合作伙伴，深度参与晚会新媒体影像内容呈现与传播，为国家级大型文化活动的影像内容制作注入电影感。 今年，荣耀持续深耕专业影像赛道，相继亮相戛纳、上海、威尼斯等国际A类电影节，携手海内外知名导演与创作者，在专业影视圈层收获广泛认可。本次携手“湾区升明月”电影音乐晚会，进一步检验了荣耀影像在复杂光影环境下稳定输出高质量画面的实力，是电影工业级移动影像走向大众、丰富多元创作表达的重要跨界实践。 晚会上，荣耀Robot Phone依托云台智能跟随、AI直播追焦能力，参与竖屏直播拍摄；主持人蓝羽手持该机，以第一视角记录晚会台前幕后花絮。荣耀Magic9凭借双两亿超清长焦与行业首发电影级枪麦，近景直播、远景拍摄均可还原舞台氛围感，定格富有电影感的画面。两款产品，是百年电影工业标杆阿莱（ARRI）首次向消费终端开放核心影像科学体系的落地成果。拥有二十余项奥斯卡技术奖项的阿莱，代表全球顶尖电影工业审美，荣耀与其深度联合设计、调校，将电影工业色彩科学与制作流程融入手机，大幅降低专业影像创作门槛。 从Robot Phone前沿探索到Magic 9系列规模化落地，Magic 9系列作为荣耀打造出的“掌中电影机”，让普通用户也能拥有电影质感的日常记录与创意表达。 荣耀的影像布局不止于终端硬件迭代，更致力于搭建完整移动影像创作生态。配件层面，荣耀联合斯莫格推出兔笼拓展套件，可接驳监视器、补光灯等专业外设；还推出500毫米巨炮增距镜、88克超轻200毫米拇指增距镜，拓宽移动影像创作边界，一套设备即可实现完整电影创作体验。 技术标准层面，荣耀将依托与阿莱（ARRI）共建的联合影像技术实验室，持续攻坚传感器光学、动态范围、全链路电影流程、AI影像真实感、影视审美标准化等核心技术。在创作者生态建设上，荣耀构建起从培育到赛事共创的完整体系：“摄影师成长计划”助力创作者进阶，“荣耀手机影像计划”集结权威评审打造全球性影像赛事，还联合韩寒、阿莱（ARRI）、B站推出全球移动影像创作者计划，汇聚全球创作力量，打通大众创作者与专业影视行业的沟通桥梁。 从硬件工具升级、行业标准共建，到创作者生态汇聚，荣耀正在构筑闭环影像生态。当电影工业能力下沉至消费终端，专业影像不再是影视从业者专属，而变成大众随手可用的创作语言，持续推动移动影像行业向前发展。

9月14日，比亚迪超级智能体迪迪虾发布并落地腾势N8L纯电版；9月17日，智己LS6下一代黑科技直播，IMClaw龙虾智能体正式亮相；9月19日，搭载全球首个端侧全模态大模型的神行者8开启交付；9月21日豆包智能座舱助手首发上车。 行业发布节点紧锣密鼓，当比亚迪、智己、神行者还在讲产品领先体验的时候，豆包抢占了“首个AI原生车”的概念。 2026年，AI正式从闲聊对话迈向办事时代。同样是“办事”，无论是IMClaw还是迪迪虾，都是通过多任务编排解决复杂任务；而豆包智能座舱助手，是在闲聊基础上增加车控、导航等功能，和2025年领先车企的Agent上车情形类似。 “AI原生终端”在今年秋天广受关注，是以“意图驱动”为核心的新一代人工智能终端，如手机领域的OPPO，同时手机领域也是豆包的主战场。在汽车领域，以“龙虾上车”、“端侧大模型”为标志，“AI原生车”已经现出雏型。 在比亚迪、智己和神行者背后，站着阿里巴巴，尤其是阿里旗下的斑马智能，以AutoOmni全模态端侧大模型、AutoClaw智舱协作解决方案，向AI原生车大步迈进。 AI原生车在舱和驾两个领域同步推进，“智驾要懂物理世界，智舱要懂我的世界”，在智驾领域，智己选择Momenta、腾势选择天神之眼、红旗选择卓驭、神行者选择华为乾崑；在智舱领域，他们都选择了斑马智能，并将在云栖大会上共同亮相。 从已经释放出来的信息来看，斑马智能推出基于端侧全模态大模型的“全车全时免唤醒”等功能，将让主动智能成为AI原生的标志性功能。 据悉，在9月22日至24日的云栖大会上，斑马智能将集中展示涵盖AutoOmni、AutoClaw及丰富生态智能体的4辆量产车、4辆研发车；9月23日上午还将在杭州国际博览中心举行“Agentic AI重构下一代终端”论坛，从AI原生车迈向更广泛的AI原生终端。

晶泰科技（2228.HK）今日宣布，科学智能体平台XtalPi Science完成重要产品升级，正式上线80余项晶泰专有科学技能与工具，并进一步扩大邀请测试范围。经测试，平台在多项内部药物发现任务中表现优于Claude；同时，平台进一步强化与晶泰自主实验室的连接，能够调度机器人执行实验、采集数据，并根据实验结果推进后续任务。 2026年以来，科学研究正成为继编程之后AI智能体加速落地的重要领域。Anthropic于6月底推出Claude Science，将科研工具、数据与计算资源整合进统一工作台；Google DeepMind也持续推进AI co-scientist，探索通过多智能体协作生成、评估和优化科研假设。这些进展表明，科研智能体正逐步深入研究方案设计与任务执行，向贯通多个研发环节的一体化平台演进。 这一趋势也在加速延伸至真实实验环节。Anthropic近期建设湿实验室，并探索由Claude调度机器人执行实验，推动智能体与实验系统进一步融合。这一动作也表明，晶泰科技长期坚持的AI+机器人技术路径，正在成为行业共同探索的方向。 80+专有科学技能与工具首次开放 科研专家的方法论和判断力通常需要多年实践才能形成，也很难在团队之间完整传递。过去多年，晶泰科技围绕真实研发项目积累了大量专有数据、算法、计算工具与工作方法，并持续在业务场景中打磨和验证。 此次上线的80余项科学技能与工具，将这些专业经验与专有数据集、算法及计算工具进行封装，使成熟的研究方法能够被智能体按需调用、组合和追溯。相关能力覆盖药物发现的主要环节，包括靶点调研与专利分析、分子生成与性质预测、蛋白准备与分子对接、逆合成路线预测、构效关系分析、液相色谱-质谱（LC-MS）谱图解析，以及数据处理与工作流自动化。 这些能力以工具（Tools）、科学技能（Skills）和可复用工作流（Recipes）三种形式呈现，分别支持具体操作、专项科研任务和多个步骤的连续执行。用户只需在对话框中输入“/”，即可唤起技能列表、选择所需能力，由智能体完成执行并输出结果，无需编程或安装专业软件。 以小分子药物发现为例，XtalPi Science可将靶点调研、专利数据提取、构效关系分析、分子生成与性质预测、逆合成路线预测、化合物检索六个环节编排为连续工作流，减少跨工具切换与重复整理数据的工作。 药物发现多项任务表现优于Claude 针对先导化合物发现（hit discovery）及从苗头化合物到先导化合物（hit to lead）等药物发现阶段，晶泰科技对XtalPi Science进行了专项优化。内部测试结果显示，平台在多项真实业务任务中的推荐有效性与优秀率均优于Claude。 在hit to lead阶段的一项典型“设计-合成-测试-分析”（DMTA）工作流测试中，经药物化学专家盲审，Claude的推荐有效率为70%，XtalPi Science达到90%。这里的“有效推荐”指专家在真实项目场景中愿意采纳并最终推进至实验的分子建议。 在同一测试中，Claude推荐分子的优秀率约为20%，XtalPi Science约为60%。优秀推荐指通常需要专家经过较复杂分析与判断才能提出且具备较高研究价值的分子建议。 在另一项内部合成路线规划测试中，XtalPi Science综合考虑反应机理与区域选择性，提出“先选择性溴化、再进行Suzuki偶联”的路线，以控制反应位点并获得目标产物。作为对照，参测的通用科研智能体建议从双溴底物直接进行单边Suzuki偶联，存在原料结构判断偏差，也未能充分处理偶联位点的选择性问题，可能生成错误的区域异构体。 从调用算法到调度机器人，科研智能体进入真实实验 XtalPi Science的能力已经从数字端延伸至实验执行。通过连接科研数据系统与自主实验室，平台可调度实验室机器人开展实验、采集数据，并依据结果反馈调整后续任务，使数字工作台中的科研方案进入真实实验流程。 这一能力已应用于晶泰科技内部的分子库合成项目。科学家明确交付要求、成本和时间目标后，智能体统筹物料准备、实验执行、结果检测与交付等环节，调用相应的专业工具并调度实验设备。实验产生的数据返回平台，继续用于后续实验安排；科学家则在物料确认、反应调整、质量判定等关键节点与智能体协同决策。 在该项目中，XtalPi Science与自主实验室协同运行，数据收集效率提升40倍以上，人类专家的分析决策工作量减少80%，并实现从原料供应到终产品管理的端到端托管。一支15人的化学家团队依托这套系统，每月可交付超过20,000条反应数据和实体分子，交付规模仍在持续提升。 项目中沉淀的可复用工作流，还可进一步适配原料药合成、化工生产、材料样品库构建等流程化研发与生产场景。 此次XtalPi Science升级，是晶泰科技将长期积累的能力、工具与科研工作流集中开放的重要一步。随着更多科研人员与合作伙伴进入平台，晶泰科技将继续推动AI、科研智能体与机器人实验协同运行，让科学问题从提出、分析到实验验证形成更紧密的闭环。

一场电影落幕，百吋巨幕缓缓收起，客厅重归空间秩序；150吋屏幕点亮，整面墙化作银幕，声音从屏幕发出，如同身处IMAX影院——这是9月20日北京第七届激光显示技术与产业发展大会的一幕。大会以“大有可为”为主题，海信联袂激光显示产业链伙伴，在现场展示了“巨幕隐身”“墙即银幕”“造梦空间”等激光显示方案，“百吋之上，唯享激光”正从行业共识走向触手可及的家庭日常。 “未来十年，显示的核心是让大屏适配家庭生活。”海信集团副总裁、海信视像科技总裁李炜表示，三色激光将凭借大尺寸、好色彩、多形态优势，引领大屏进入下一个里程碑。 传统百吋大屏长期面临痛点：观影追求巨幅画面，关机后两米见方的黑屏却割裂客厅设计。全球首款可卷曲激光影院海信江山画卷R1给出解法：行业首创凌云卷幕系统，百吋幕布万次升降平整如初，观影时徐徐展开、整墙即影院，散场后一键卷起收纳于柜体，背景墙重归空间主角；依托JUOS系统AI能力，语音交互、内容一搜直达，优化巨幕观影交互体验；卷曲菲涅尔无源抗光屏实现昼夜如一的纯净画质，搭配帝瓦雷8.2.2声道音响，客厅在生活空间与家庭影院间从容切换。全球限量艺术藏品级外观、支持个性化定制，与大宅格调相衬。 全球首款120吋高增益抗光地升幕提供另一种形态：免打孔、无需凿墙预埋，升起即为百吋巨幕，1.4倍高增益抗光屏呈现影院级原生画质；收起后小巧可移动，客厅、书房、卧室灵活转场。 除了形态创新，直面传统大屏声画分离、久看伤眼的困扰，激光电视打造出兼顾影音沉浸与观看舒适的全套方案。体验区另一侧，全球首款150吋屏幕发声激光电视探索X1 Ultra几乎铺满整墙，画面人物近真人比例，搭载9.1.4声道微振发声单元，声音由屏幕本体发出、随画面位置同步呈现，真正实现“音画同位”。三色激光采用漫反射成像，光线经幕布反射入眼、观感如纸张般柔和，已获行业唯一德国莱茵五星眼舒适与“0有害蓝光”双认证。 面向影音发烧友的三色激光影院投影机Vidda C5无界Master，则以行业最高7000+lm亮度、无损光学变焦与哈勃红标电影镜头，定位于私人影音室场景。 当下，大屏普及持续超预期，自主可控产业链建成，叠加可折叠、可卷曲形态创新，不断破解超大屏落地痛点。海信集团副总裁、海信视像科技总裁李炜在演讲中介绍道，曾经百吋大屏售价高达70万元，如今120吋激光大屏已下探至3万档位。过去四年，百吋电视销量增长892%。海信激光电视已服务全球百万家庭。李炜预判，未来五年，120吋将成为行业主流尺寸，激光显示将掌握百吋之上大屏迭代主导权。 此外，小红书现场作《从“买电视”到“建影院”——2026家庭观影生活趋势分享》。小红书大家电通信负责人帕蒂提到，随着超百寸需求暴涨，高净值家装贯穿决策全路径，高质量的观影和观赛正在成为激光显示的主场。激光显示，正在成为一种为家而生的生活方式。